SARA JIMÉNEZ EN COMPAÑIA - La compañía

Ficha Artística

LA COMPAÑÍA

Sara Jiménez en Compañía

Idea original, dirección, concepto y coreografía: Sara Jiménez

Codirección escénica: Juan Kruz Díaz de Garaio Esnaola

Composición musical e interpretación: Raúl Cantizano, Teresa Hernández  y Tomás de Perrate

Asesoramiento histórico y musical: Rafael Estévez

Asesoramiento conceptual y textos: Enrique Fuenteblanca

Intérpretes: Julio Ruiz, Mariana Collado y Sara Jiménez

Asesoramiento estético: Atenea Martínez

Diseño de iluminación: Olga García A.A.I

Coordinación técnica: Celso Hernando

Técnico de sonido: Chipi Cacheda

Producción y distribución: Sara Jiménez en Compañía Serendipia Global

Programa

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Notas

LA COMPAÑÍA

Sara Jiménez en Compañía

La compañía nos presenta a una troupe ambulante compuesta por personajes que parecen proceder de los lugares más remotos. Como esos extraños que, en la literatura y el cine del género circense -de La

Strada o Freaks al Parade ruso-, descubren maravillas exóticas a los habitantes de las ciudades, la compañía viene para desatar una serie de sucesos entre lo real y lo mágico que oculta tramas afectivas e identitarias. La obra retoma el motivo de las compañías errantes para trenzar variedades, caravanas y teatro del absurdo, todo ello actualizado desde el cruce entre flamenco y la danza contemporánea. Desde ese paisaje de «lo otro», emerge una reflexión sobre cómo se construye la identidad y qué baremos utilizamos para pensar lo que nos une y nos diferencia, además de explorar qué posición puede ocupar en él la figura del artista.

Concebida e interpretada por Sara Jiménez junto a un elenco de artistas flamencos -Julio Ruiz, Mariana Collado, Tomás de Perrate, Teresa Hernández y Raúl Cantizano- La compañía prolonga la investigación abierta en trabajos anteriores, como Fragmentos de la noche o Ave de Plata, sobre el uso de danza y dramaturgia, la experimentación y lo popular, lo biográfico y lo universal.

La compañía es una pieza escénica que tiene como inspiración la caravana: un dispositivo en movimiento a través del cual se convierte cada solar en feria, la plaza de pueblo o pista de variedades en lugares donde lo extraordinario se vuelve cotidiano. La protagonista de la obra es un personaje que, interpretando el papel del «transformista», juega a establecer paralelismos libres con el motivo de las compañías errantes.

Además, dirige a un grupo de intérpretes que parecen venir «de los lugares más remotos», llevando consigo números, coplas, historias y objetos que nos hablan de un realismo a la par absurdo y maravilloso. En escena, lo flamenco se cruza con procedimientos del teatro y la danza contemporánea para activar un territorio liminal entre experimentación y fábula.

En la obra se toma la figura de la troupe ambulante como metáfora de comunidad en tránsito y como lente para pensar la construcción de lo «propio» y lo «ajeno». En este ejercicio, los flamencos, cuyas formas de vida han sido tradicionalmente asociadas a narrativas populares sobre las cuales se ha proyectado una constante idea de otredad, proporcionan un código sobre el que construir este relato y una serie de estrategias para confrontarlo.

La dramaturgia se articula a través de varias líneas en las que se entrecruzan escenas cotidianas de la compañía y una sucesión de «pases», mediante los cuales se rompe la barrera entre fantasía, puesta en

escena y realidad: estampas breves que hacen visible el laboratorio de una identidad plural -de género, de oficio, de clase- y su negociación con los regímenes de representación en los que se inscriben. La obra no busca ilustrar una tesis, sino performar, más bien, un carnaval en el que las jerarquías se invierten y la mirada del público participa en este reencuadre: ¿qué se considera arte elevado y qué entretenimiento?, ¿en qué consisten centro y periferia?, ¿qué función cumple el artista en este juego de espejos?

Desde un lenguaje propio, Sara Jiménez entiende la danza tanto como forma radical de expresión, como de pensamiento, como un lugar donde la experiencia se organiza en imágenes corporales y musicales que se resisten a la clausura de significados unívocos. Esta línea prolonga la investigación de la artista sobre los cruces entre imaginario popular, literatura y escena, situando el flamenco en diálogo vivo con lo contemporáneo.

El proyecto se sitúa en el umbral entre danza y teatralidad, explorando las expansiones y fisuras del lenguaje flamenco. La música flamenca dialoga con recursos contemporáneos, pero también con elementos propios del teatro ambulante, el circo o las variedades. Las letras, voces e instrumentos acompañan la narración simbólica y las atmósferas del viaje. Elementos coreográficos, escénicos y lumínicos se emplean de forma intencionada para tensionar el ritmo y la dramaturgia. La pieza se concibe con especial atención al proceso -abierto, evolutivo, sensible a los espacios concretos- y por eso está pensada para adaptarse a diferentes formatos y lugares, del teatro a espacios no convencionales, integrando el contexto local en cada aparición.

Biografía

Sara Jiménez Andrés (Granada. 1989), “Sara Jiménez”, se inició en el baile con 5 años. Comenzó su formación académica graduándose en el Conservatorio Profesional de Danza de Granada y se especializó en flamenco y danza española becada en el Centro Andaluz de Danza, en Sevilla, bajo la dirección de Blanca Li. Entre los profesores con los que han ampliado conocimientos se pueden citar a: Juanjo Linares, Christine Janguay, Javier Barón, Nani Paños y Rafael Estévez, Lola Greco, Frank Da Costa, Fernando Romero, Rafael Campallo, Isabel Bayón o Andrés Marín, entre otros.

Tras finalizar su formación, y una trayectoria en las cuevas y tablaos de Granada, se trasladó a Madrid y entró a formar parte del Ballet Flamenco de Madrid interpretando la obra Suite Carmen. En sus primeros años de profesionalidad destacan sus colaboraciones con Estévez y Paños, Antonio Rey, Ángel Oller o Carlos Saura; además de sus trabajo en solitario, ha participado como solista con Estévez & Paños, Ballet Flamenco de Andalucía, Eduardo Guerrero, Daniel Doña o Wang Ramirez, entre otras. También es reseñable su presencia en citas prestigiosas en países como Canadá, Turquía, Australia, Chile o Uruguay y en escenarios prestigiosos como los del Festival Internacional de Jazz de Montreal, la Bienal de Sevilla, el Festival de Jerez, Festival de Flamenco de Ankara y Festival de Flamenco de Toulouse, entre otros.

En 2016 se convirtió en solista del Ballet Flamenco de Andalucía. Y en 2022 comenzó una nueva andadura como Sara Jiménez en Compañía. Su primer montaje fue Adioses. Su trayectoria en solitario la siguió compaginando con colaboraciones con diferentes formaciones musicales y compañías de artes escénicas. Alo largo de los años ha ido forjando una trayectoria en la que conviven la danza, el gesto dramático o la música.  A través de las colaboraciones artísticas ha mostrado un decisivo apoyo a la creación colectiva y al enriquecimiento desde diferentes disciplinas artísticas.

En 2024 estrenó Ave de Plata, un montaje con un importante componente performático, con dirección escénica y coreográfica de Juan Kruz y asesoramiento de Albert Sellés, en el que explora un universo mitológico a través de la danza contemporánea y el flamenco, con las figuras de las víctimas y los victimarios como referente, que fue nominado a los Premios Max.

Imágenes

Sara Jiménez. La compañía