ANDRÉS MARÍN - Desierto

Ficha Artística

ANDRÉS MARÍN

Desierto

Idea original de Andrés Marín

Baile: Andrés Marín

Artista invitado: José el de la Tomasa

Piano: Pepe Fernández

Guitarra: por definir

Creografía: Andrés Marín

Dirección artística y musical: Andrés Marín

Con epílogo musical de: Alberto Carretero

Videasta: por definir

Diseño de iluminación: Benito Jiménez

Dirección técnica y sonido: Manu Meñaca

Regiduría: Jorge Limosna

Vestuario: Roberto Martínez y Andrés Marín

Atavíos: José Miguel Pereñíguez

Fotografía: Luis Castilla

Textos: Luis Ybarra

Producción ejecutiva: Daniela Lazary

Producción: Artemovimiento

Coproducido por: Bienal de Flamenco de Sevilla y Théâtre de Nimes

Programa

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Notas

Las piezas de Andrés Marín no tratan de abordar la realidad, sino la verdad, una forma más profunda y esencial de tocar el cimiento. Sería imposible levantar una nueva Alameda por la literalidad de las cosas. Este ejercicio, por tanto, no reside en la cáscara de los hechos que un día ocurrieron, sino en esa verdad poética, sugerente y honda que nos permite acariciar los tuétanos de todo lo que inquieta desde adentro.

La Alameda de Hércules, en Sevilla, tiene una realidad de sobra conocida: fue el emporio artístico en el que el cante se estilizó entre los siglos XIX y XX, cuando los kioscos eran de cristal, el suelo de albero y las reuniones en el Siete Puertas. DESIERTO, sin embargo, pretende alzarse como una verdad de autor. Una verdad que explora un eco aletargado en el tiempo. La soledad de aquellas sombras que perdieron sus estatuas, toda la quietud encerrada en unos goznes manchados de silencio. La soledad, en definitiva, entendida como un paisaje y un estado. Esa rama sin bamboleo ni pájaro, un silbido fuera del aire, la reja echada y el tipo con todo un erial a la espalda alejado ya del mundo leguas y leguas.

También la música de Stockhausen se suma a esta narrativa. No penetra en la verdad, sino que la circunda como una nebulosa para así difuminarla, hacerla aún más inexplorable e inconcreta, como si de un telón de fondo se tratase. El desamparo grita sin boca ni lengua, como el olvido. Lo hace a través del movimiento y su ausencia. También por medio de la luz cetrina, la escenografía y en los estertores de un cante centenario que queda enterrado bajo suspiros de albero, que con un suspiro se paga aquel que por otro suspire, y así se fueron amontonando las partículas. Todo es inmensidad y pregunta en este desierto. Un desierto, además, en el que la arena se resignifica. Andrés Marín no la muestra, sino que forma parte de ella, siguiendo una extraña fórmula en la que se ha de morder el polvo para soñar una aridez total.

Luis Ybarra

Biografía

ANDRÉS MARÍN

Premio Nacional de Danza 2022

Giraldillo al Baile 2020

Andrés Marín (Sevilla, 1969) nace en el seno de una familia de artistas flamencos, lo que le ha permitido vivir este arte desde pequeño, tanto a través del baile en la escuela de su padre, como del cante, del que es un gran aficionado y profundo conocedor. De formación autodidacta, el rasgo que distingue su trayectoria es la independencia y la no adscripción a escuela alguna, más allá de la enseñanza paterna.

Inicia su carrera profesional en 1992 como solista y coreógrafo para distintos espectáculos y eventos hasta fundar su propia compañía en 2002. Actualmente es uno de los bailaores más singulares del panorama flamenco. Sus producciones se han centrado en la tradición flamenca y específicamente en los cantes clásicos, pero no desde una perspectiva convencional, sino a través de un estilo personalísimo y una estética de absoluta contemporaneidad.

Director coreográfico, artístico y musical de su propia compañía, sus creaciones reflejan la libertad expresiva de una profunda investigación artística. De ahí nace una poética rica en imágenes sugerentes, al servicio de su compromiso con el arte y con él mismo. En la actualidad se presenta como uno de los grandes renovadores del género.

En todas las obras de Andrés Marín reina la experimentación y el riesgo, elementos que el artista considera imprescindibles para que el arte flamenco se mantenga vivo. Estos planteamientos se reflejan en sus producciones: Más allá del tiempo (2002), Asimetrías (2004), El alba del último día (2006), Vanguardia Jonda (2006), El cielo de tu boca (2008), La pasión según se mire (2010), Op.24 (2011), Tuétano (2012), Ad Libitum (2014), Yatra (2015), Carta Blanca (2015), D. Quixote (2017), La Vigilia Perfecta (2020),  Éxtasis Ravel (2021), Recto y solo (2022) y Matarife Paraíso (2024).

Ha presentado sus creaciones en los más destacados circuitos europeos, tanto del género flamenco como de la danza contemporánea, entre los que se encuentran: la Maison de la Danse de Lyón, los Teatros del Canal de Madrid, el Teatro Nacional de Chaillot de París, Sadler´s Wells de Londres, la Bienal de Flamenco de Sevilla, el Montpellier Danse, la Opera de Lille, el Lucent Dans Theater de La Haya, la Ópera Nacional de Latvia, el Théâtre de la Ville de París, la MC2: Grenoble, el Festival de Danse de Cannes, el Festival de Nîmes, el Festival de Jerez o el Mercat de les Flors de Barcelona. También son destacables sus actuaciones en espacios singular, confrontando su arte con otras disciplinas creativas, como la realizada frente a una de las obras del Museo National Picasso-París

Artista inquieto, siempre en la búsqueda de nuevas maneras de sumergir la tradición flamenca en aguas inéditas, Andrés Marín ha colaborado con artistas de diversas disciplinas a lo largo de su carrera en el convencimiento de que el flamenco puede dialogar sin complejos con otras artes. En esta línea se enmarcan sus actuaciones en colaboración con la artista plástica Pilar Albarracín, la bailarina y coreógrafa Blanca Li, el compositor experimental Llorenç Barber, el director de teatro ecuestre Bartabas, el bailarín de hip hop Kader Attou, el Ensamble Divana de músicos de Rajastán, el bailarín vasco Jon Maya o el artista plástico José Miguel Pereñíguez, con el que ha colaborado en varias producciones.

En 2020 fue distinguido con el Giraldillo del Baile de la Bienal de Sevilla y en 2022, con el Premio Nacional de Danza en la modalidad de creación por, según el jurado, "transitar entre la tradición y la vanguardia". Actualmente compagina su actividad coreográfica y artística con la dirección de Andrés Marín Flamenco Abierto, una oficina de producción y estudio de baile propios con sede en Sevilla.

Imágenes

Andrés Marín "Desierto"