Paul O’Dette ha sido descrito como “el caso más claro de un genio tocando su instrumento” (Toronto Globe and Mail). Una de las figuras más influyentes en su campo, O’Dette ha ayudado a definir los fundamentos técnicos y estilísticos para los intérpretes de música antigua del siglo XXI. En ese recorrido, ha contribuido a inculcar en los intérpretes la importancia de formarse como buenos instrumentistas combinando la interpretación histórica, la precisión con el idioma y la ambición en la expresión personal. Ha tocado en los Festivales Internacionales más prestigiosos tales como Boston, Viena, Londres, París, Ámsterdam, Berlín, Múnich, Praga, Milán, Florencia, Ginebra, Madrid, Barcelona, Tokio, Moscú, San Petersburgo, Buenos Aires, Montevideo, Melbourne, Adelaida, Los Ángeles, Vancouver, Berkeley, Bath, Montpellier, Utrecht, Brujas, Amberes, Bremen, Dresde, Innsbruck, Tenerife, Copenhague, Oslo, Córdoba, etc… habiendo sido a menudo destacados sus conciertos como los mejores de estos eventos. Aunque es más conocido por sus interpretaciones solistas de laúd tanto en directo como en grabaciones, Paul O’Dette mantiene una interesante actividad internacional participando en ensembles liderados por solistas de otros instrumentos de su nivel. Es miembro del aclamado conjunto de continuo Tragicomedia.
Paul O’Dette ha hecho más de 130 grabaciones, recibiendo cinco nominaciones para los Grammy y numerosos premios internacionales por sus grabaciones. The Complete Lute Music of John Dowland (un set de 5 discos editados por Harmonia Mundi USA) fue galardonado con el prestigioso Diapason D’Or de l’année, mientras The Royal Lewters recibió el Diapason D’Or, el Choc du Monde de la Musique, 5 estrellas en Goldberg y entró en el Top-10 de ClassicsToday.com. The Bachelar’s Delight: Lute Music of Daniel Bacheler fue nominado para un Grammy en 2006 como “la mejor grabación instrumental solista”. Sus conciertos han sido emitidos por ABC (Australia), Radio Argentina, BBC (Reino Unido), CBC (Canadá), Radio France, RAI (Italia), Westdeutscher Rundfunk (Colonia), Bayerischer Rundfunk (Múnich), SFB (Berlín), NOS (Holanda), Radio Austriaca, RTVE, TV Ankara, Televisión Húngara, Radio Noruega, Radiotelevisión Danesa, Televisión Sueca, Radiotelevisión Suiza, Radioo Pública Nacional (USA) y CBS Television (USA).
Es también un activo director de óperas barrocas. En 1997 lideró las interpretaciones de L’Orfeo de Luigi Rossi en Tanglewood, en el Boston Early Music Festival (BEMF) y en el Drottningholm Court Theatre en Suecia con Stephen Stubbs. Desde 1999 ha codirigido interpretaciones de Ercole Amante de Cavalli en el Boston Early Music Festival, Tanglewood, y en el Utrecht Early Music Festival, La Stellidaura Vendicata de Provenzale en la Vadstena Academy en Suecia, L’Orfeo y L’Incoronazione di Poppea de Monteverdi para el Festival Vancouver, Thésée de Lully, Ariadne de Conradi (Hamburgo 1691), Boris Goudenow de Mattheson, Psyché de Lully y Poppea de Monteverdi para el Boston Early Music Festival.
La grabación de Ariadne fue nominada por un Grammy como “la mejor grabación de ópera de 2005”, Thésée fue nominada en la misma categoría en 2007 y Psyché en 2008. Ambas grabaciones de Lully fueron nominadas también para los Premios Gramophone. Ha sido invitado a dirigir numerosas orquestas barrocas en ambos lados del Atlántico incluyendo Portland Baroque Orchestra, Tafelmusik, Apollo’s Fire, Ensemble Arion, Chatham Baroque y Corona Artis.
Además de su actividad como intérprete Paul O’Dette es un ávido investigador, habiendo trabajado extensamente en las fuentes de interpretación de la música italiana e inglesa del siglo XVII, tanto en la música para laúd como el continuo. Ha publicado numerosos artículos sobre temas de la práctica interpretativa histórica y es co-autor de la entrada Dowland en el Diccionario Grove de la música y los músicos. Ha sido galardonado con el Guerriero di Capestrano por su trabajo en la música de Marco dall’Aquila incluyendo una edición crítica de sus obras completas.
Paul O’Dette es profesor de laúd y director de Early Music at the Eastman School of Music y Director Artístico del Boston Early Music Festival.